Модные тенденции 2010

Одежда с гарантией

Правильная одежда позволяет не искать лишних поводов, а носить её, когда удобно. И совершенно не обязательно для этого знать последние модные тенденции - достаточно знать, что они есть.

Модная зима этого года обещает быть довольно спокойной. Главный цвет сезона - белый в самых разных вариациях: от кипенно-белого до цвета топлёного молока. Найти коллекцию, в которой не встречались бы белые одежды, крайне сложно. Даже Etro - марка, презирающая ткани, не расцвеченные яркими рисунками, - «снизошла» до белого. Белые и серые костюмы - несомненный приоритет , причём назвать это новостью язык не повернётся, - все приличные джентльмены одеваются в светлый серый уже около столетия. И то, что эту тенденцию, столь явно прослеживающуюся известных у марок, придерживающихся традиционных ценностей, перенимают модные марки, явно говорит о подвижках общества в сторону хорошего вкуса.

Вторую позицию в рейтинге занимает голубой, как в чистом исполнении, так и в тандеме с белым: бело-голубая клетка, крупная и мелкая. Розовый, захвативший подиумы в прошлом году, для мужской моды ещё слишком радикален: большая часть потребителей мужской одежды оказалась к этому девчачьему колору не готова. Однако полностью отказаться от розового модельеры всё же не смогли, хотя смягчили его максимально—теперь это не ядрёный цвет одежды куклы Барби, а нежный зефирный, со всеми оттенками кораллового и пурпурного, если говорить о бархате.

Как ни странно, гораздо дальше в цветовом радикализме пошли «консервативные» Ermenegildo Zegna и Canali. Zegna во всех линиях продвигала ткани самых смелых расцветок от ярко сиреневого до розово-кирпичного в couture, розовый и цикламен стали цветовой основой линии sartorial, а уж в молодёжной Zegna дошло и флоральных мотивов. Розовые, рыжие, жёлтые и голубые рубашки с принтами всяких лютиков-цветочков—склоняют к отдыху и активному досугу гораздо убедительнее, чем реклама самого лучшего пляжа в период зимы, но цвета все же слегка припудренные и запыленные, намекая на наследие традиций благородства и слегка состаренный вид.

Если Zegna главную колористическую ставку сделала на цвета пиджаков, то в тканях для костюмов - наоборот – ткани представлены крайне консервативные. Нельзя, конечно, не отметить, что для занудных ретроградов, предполагаются и нежно голубые, и серо-голубые сорочки. Однако для истинных ценителей итальянского настроения в одежде большой выбор тканей в розово-голубую, рыже-коричнево-голубую и прочих жизнерадостных цветов полоски.

Тренд номер два – однотонные брюки из мягких тканей почти лишенные силуэта или очень широкие. С одной стороны, это, конечно, весьма естественно - коллекции всё-таки зимние, но с другой - крой этих легкомысленных брюк заставляет отнестись к ним со всей серьёзностью. Брюки наступающей зимы - это классические брюки с защипами. Дабы ни у кого не возникало сомнений, что всё это обмундирование отнюдь не только для горнолыжного отдыха, дизайнеры и демонстрировали их в соответствующих комплектах: - со смокингом, с классическим пиджаком.

Компромиссом между классическими брюками и ультрамодным трендом – широкими брюками, стали зауженные к низу короткие брюки до щиколотки, однако с данным предметом нужно быть крайне осторожным - идёт подобный фасон далеко не всем. Эта длина считается «итальянской» и, стоит признать, что только жителям Апеннинского полуострова удаётся носить короткие брюки с неповторимым изяществом, которое не допускает ни малейших сомнений в том, что эти брюки остались у них со старших классов школы, каковые всегда рождаются при виде граждан других стран в брюках данного фасона и длины.

Вообще вид в следующем сезоне следует иметь интеллектуальный и аккуратный. Лёгкая небрежность в костюме допускается, но ровно такая, чтобы её сразу можно было идентифицировать как искусственно созданную.

Удивительно, что ощущение скуки от аккуратно и хорошо сделанной одежды сдержанных цветов никогда не возникает при ревизии новых коллекций известных марок, для которых классический костюм - основной хлеб и верховное божество одновременно. Многие марки умудряются каким-то образом и традиции сохранять, и раз в сезон показывать такие вещи, благодаря которым можно выглядеть в классическом костюме или пиджаке гораздо актуальнее, чем в дизайнерских джинсах из последней коллекции. Конечно, и в этой компании свои консерваторы и свои радикалы, и у каждого есть свой конёк, за который его и любят клиенты.

Традиционалистская пальма первенства принадлежит, несомненно, сшитому вручную костюму классического, итальянского стиля за деликатность тканей и безупречность посадки ему можно простить и любовь к спагетти карбонара, и его убийственное самомнение, для которого у него, правда, есть все основания - всё-таки авторитет в области изготовления мужских костюмов совершенно непререкаем. И если сеньор «пиджак» одобрил пару лет назад для своего образа поворот к ярким цветам и «плебейским» материалам вроде джинса, то значит цветовых табу в одежде джентльмена больше нет. И бархатные розовые куртки - не досадная ошибка, а гарантия выглядеть человеком, следящим за модными тенденциями, но не идущим у них на поводу. Но это лирическое отступление.

Особое италийское искусство создавать красоту на, казалось бы, пустом месте зиждется на умении управлять мелочами. Под стать хорошо сидящему костюму должны быть изысканные аксессуары, которым сегодня придается гораздо больше значения, чем ранее. Эксклюзивные запонки с уникальным дизайном, замысловатые фактуры галстуков, все более однотонных, шейные платки так же сдержанных расцветок и приглушенных цветов.

Чем выше положение, тем острее конкуренция. И выглядеть безупречно, не смотря на кризис и отсутствие «рабочего времени» одно из важнейших составляющих для выхода из «бедственного» положения. Ничто не заменит удобства обуви, сделанной по ноге, комфорт которой не аргументируешь кризисом. Чего мы ждём от дорогих хороших ботинок помимо безупречного внешнего вида? - только абсолютного качества. Изменение от сезона к сезону для обуви - занятие крайне неблагодарное. Клиенты любят обувные марки именно за махровый консерватизм и тотальную неизменность. Многие производители не меняеют технологии производства своих классических ботинок уже несколько десятков лет и только выигрывает от такого «застойного» мышления. Мода на винтаж, состаренность и консерватизм, всё больше становятся востребованы вечные ценности, а где они сохранились лучше, чем в мастерских высококлассных портных?

На подиуме богема 60-х годов. Это далеко не хиппи, а рафинированные интеллектуалы. Их одежда чуть старомодна, брюки чуть короче, чем нужно, аксессуары подобраны слишком тщательно. Их образу не хватает небрежности, но именно эта педантичность в отношении к одежде и есть главный тренд последнего времени. Разве не за эту излишнюю серьёзность по отношению к себе и своему внешнему виду некоторые мужчины получили прозвище «консерватор». Одежда, сделанная на заказ позволяет выглядеть ,с одной стороны, прилично и приемлемо даже в самом консервативном обществе, а с другой, показать, что правила - вещь хотя и полезная, но они носят скорее рекомендательный характер.

Завсегдатаем Милана постепенно становится и самый модный московский дизайнер - Денис Симачёв. В Москве он примеряет на себя роль демиурга - открывает бар и магазин подарков в Столешниковом переулке, создал модный клуб на задворках Курского вокзала, в конце концов, в открытом единоборстве победил самого Валентина Юдашкина. Однако в Милане Симачёв - всё ещё молодой многообещающий дизайнер, от которого неизвестно чего ждать. Симачёв продолжает развивать тему морской формы. Революционных морячков прошлого года в этом сменили респектабельные капитаны: белый китель, фуражка - всё как положено и ни капли интерпретации форменной одежды. Только для полного соответствия имиджу безупречного каперанга его моделям не хватает отутюженности, и отточенности стиля, и контрастные строчки выдают с головой стилягу, забравшегося на чужую территорию. Так же как брюки с низкой талией, давно канувшие в лета, за версту семафорят о том, что «ранчо» этот «ковбой» видел только в кино, то есть то, что носят богатые и респектабельные люди, пока дизайнер изучает по энциклопедиям.

Подиумные коллекции всего мира аристократичны и коллекции почти монохромны.

Экспансию белого лишь слегка сдерживают чёрный и серый. Показы открывали белый пиджак из крокодила, белое страусовое пальто, сливочный тренч, костюм цвета кофе с молоком, а закрывали белые вечерние костюмы. Все маэстро от мала до велика также переоделись в белое. Характерно для сезона кризиса, что марки меняют акценты в маркетинговой политике. Если раньше основной упор делался на couture, то теперь всем линиям марки уделяется одинаковое внимание, что означает фактическое наступление по всем фронтам. Что заметно усложняет выбор при покупке – видя две одинаковые вещи с катастрофически разным ценником невольно понимаешь – все и вся сделано в одном, максимум двух местах, но различное написание логотипов дает приоритеты.

Маленькое отступление – Когда Сальвадора Дали журналистка всего лишь поблагодарила за эскиз, нарисованный рукой метра на салфетке во время интервью, Сальвадор искренне удивился – 50 000 – попросил он. – Но вы потратили на этот росчерк лишь несколько минут…- Дорогая, я потратил на это 50 лет, чтобы единственный росчерк моей руки стоил целого состояния.

На общем фоне умиротворённости и зимней спячке и неге показы Gucci, Prada, Dior и многих других на шаг впереди идущих, выглядят достаточно резко. Агрессивные грубые принты, дешёвый трикотаж ярких расцветок, нейлоновые сумки сильно выбиваются из общего настроя. Сама Миуччия Прада объясняет это тем, что мода должна быть массовым явлением, индустрия существует для миллионов людей, а не для кучки сложномыслящих интеллектуалов. Естественно, небольшая группа эстетов не может обеспечить марке миллионные продажи, и сумки-туфли из крокодиловой кожи, наверное, не отвечают чаяниям тысяч покупателей, но стоит ли при этом отказываться от качественных материалов? Хотя дизайнеру, построившему свою империю на рюкзаках из нейлона, должно быть виднее, какие именно материалы нравятся потребителю. В этой ситуации интересно другое: Миуччия Прада—дизайнер, способный предвидеть развитие экономической ситуации. И если она говорит о том, что надо быть ближе к людям, значит, такая необходимость действительно назрела и, возможно, в скором времени аристократический шик окажется на обочине истории, но сомневаться в классическом стиле, не потерявшем актуальности столетия вряд ли возможно.

КАК БЫ НИ МЕНЯЛИСЬ МИР и потребности людей в нём живущих, всегда останутся марки, которые будут востребованы именно благодаря тому, что они являются символами незыблемости общества, которые не устраивают показов, коллекции которых можно рассмотреть лишь в шоу-руме, где гостей ждёт не давка у входа, а шампанское и безраздельное внимание одного из менеджеров. Многие упрекают портновские дома в том, что год от года в их коллекциях ничего не меняется. Действительно, каждый сезон чем-то похож на другой. Разница лишь в вариациях. Но для приверженцев этого стиля - непоколебимая константа в вечно меняющемся мире моды сдержанная классика и благородный минимализм в деталях. Футуристический дизайн и вера в прекрасное будущее - символы для хорошей рекламной кампании, но для жизни же большинству людей требуется платформа из консервативных ценностей. Для комфорта - роскошь тактильных ощущений, которую даёт двухсотая шерсть и многовековые традиции портновского мастерства. Просто для спокойствия - знание того, что ботинки сделаны из лучшей кожи и сшиты не безымянным китайским рабочим, а французом или итальянцем, чьи отец, дед и ещё пять поколений предков занимались обувью и точно знают, как её делать. В конце концов, хочется гарантий.